27 de noviembre de 2012

ADELANTO EDITORIAL: "La casa del deshielo" de Joaquín Valenzuela

Estamos cerrando el 2012 con cinco interesantes publicaciones y... ¡empiezan los adelantos!

En primer lugar, les presentamos el nuevo libro de Joaquín Valenzuela (Dolores, Pcia. de Buenos Aires, 1971).
La casa del deshielo es su cuarto poemario (Anteriormente publicó Actividad Física, Ediciones en Danza, 2007; doméstico, Ediciones en Danza, 2009 y Varamientos pampa, Ediciones en Danza, 2011; además de haber publicado algunas plaquetas).

Javier Cófreces, en el texto que ilustrará la contratapa de este libro, ha dicho acerca de la poesía de Valenzuela:
 

"El mar, los pueblos modestos, los objetos sencillos, el campo y la naturaleza son los puntos de partida de la poesía de Joaquín. Observa todo con la Polaroid instalada en su palabra, en su mirada resplandeciente, y en su voz la imagen se hace acto al instante.
Valenzuela maneja y domina el lenguaje poético como pocos, con una ductilidad conmovedora".

Así se verán la tapa y contratapa del libro que, bajo el diseño de la colección creado por Nat Filippini, en este caso lleva diseño e ilustración a cargo de Pedro José Giraldo:



Para terminar, un poema de La casa del deshielo:

la pescadora
la mujer le daba duro a medio mundo
rumbo arriba y un simple:
¡cornalitos! que con las uñas
retiraba de entre los hilos de alambre como
una araña sabia en aguas
ponía
los pececitos en un bidón recortado a
cuchillo y esa era la tarea: verse
en el reflejo de la ría
juntar
fruto de a poco
lo demás: tanques vacíos
sonares secos en lanchas líneas fijas al
fango y a cigüeñas entre
las poses del paseante
la nube al fondo con hebillas en
el pelo pastizales y patos
picazos revoleados todo en
pompa: globo globulinas de
sol ya en el flanco del ¡mirá
qué grande es éste, nene!
y un chico corrió hasta la mujer
abrió la mano
y atragantó al pejerrey por las agallas 

24 de noviembre de 2012

Marek Sobczyk en HDJ

Un nuevo colaborador de lujo en Huesos de jibia: Se trata del artista plástico Marek Sobczyk, quien ha cedido dos obras para ilustrar tapa y contratapa de La tierra baldía, una de nuestras próximas publicaciones.

Invitamos a todos a conocer un poco más a este interesantísimo y polifacético artista, visitando su blog:

También, aprovechamos para recomendar su ensayo De la fatiga de lo visible, publicado por la editorial Pre-textos el año pasado:



Nacido en Paris en 1954, de madre polaca y de padre francés, pintor autodidacta, forma su espíritu por una parte, en el eje de la tradición humanista centro-europea y por otro, en el vehiculado a la tradición literaria francesa de índole conceptual, lo que le conduce a un itinerario cosmopolita y abierto sobre diferentes disciplinas.
Becado por el ministerio de asuntos exteriores italiano, reside en Venecia estudiando las técnicas muralistas, lo que le somete al problema de la frontalidad de la imagen.
En 1991 abre un taller en el norte de Holanda donde trabaja con el artista Robert Hogervorst en el proyecto de una revista de carácter filosófico y social en relación con el pensamiento de Joseph Beuys, y que da lugar a numerosas conferencias y encuentros.
Después de un viaje a Islandia donde realiza una serie de estudios casi geológicos sobre el problema de la reorganización (remembrement) de la forma en el concepto paisajístico, y que continúa en su taller de Paris, es invitado por la Fundación Noesis de Barcelona.
Se instala en España donde, en 2001, edita  su primer poemario ``Ruido de cuerpo’’.
En la actualidad reside en Madrid.
Su pintura ha sido expuesta en diferentes galerías de arte e instituciones, y recogida en diversos catálogos.

22 de noviembre de 2012

RESEÑAS: "Fin de gira" en Hablar de poesía

En la web de Hablar de poesía (http://hablardepoesia.com.ar/), muchas de las reseñas y notas publicadas a lo largo de la historia de la revista pueden leerse on line.

Pero no es el caso de la reseña de Fin de gira  de Laura Gómez Palma (HDJ, 2011), que ha sido escrita por Cecilia Romana, y publicada en el último número. Por lo tanto, decidimos copiarla a continuación:

 
El punto de partida es el final


Laura Gómez Palma: Fin de gira
Huesos de jibia






Mudarse es toda una cuestión. Mover la vida de un lugar a otro, desplazar, más bien, el eje vital a otro sitio, trae añoranzas, tristezas, ansiedades y la visión repentina de un abanico de posibilidades. Mudarse es, en general, darle fin a algo; en particular, empezar de cero. Pero ya sea para una cosa o para la otra, es condición de todo traslado, el prepararse, acostumbrar el cuerpo al agua caliente de la bañera nueva, ejercitar los ojos en la claridad de las ventanas recién abiertas.
Para Laura Gómez Palma, una argentina nacida en 1970 que reside desde el 97 en España, el movimiento es puntapié para la especulación acerca de las certezas y el tiempo. Su libro, publicado en Buenos Aires, tiene tres partes: “La puerta”, “Mil velas” y “Fin de gira”, sección que le da nombre al volumen. Los poemas son breves, una especie de pincelada descriptiva donde, de vez en cuando, aparece la minúscula chispa de la reflexión. Gómez Palma no le pide peras al olmo. En la simpleza de cada línea deja percibir una falta total de jactancia, un objetivo que se cumple para ella mediante la poda del verso, la limpieza desmesurada que tira al tacho de basura los signos de puntuación y las mayúsculas, pero con tino o, más bien, con cursivas, remarca las palabras que no le pertenecen en un acto de justicia hacia el bueno de Macedonio Fernández.
El poema que abre el libro termina con dos líneas que podrían resumir el volumen completo: “(ordenando la ficción / no hay océano más cierto)”. El agua, que separa y, al mismo tiempo, delimita, aparece como única certeza. A este elemento, la poeta le emparienta el posible orden de la ficción, de lo que ha pergeñado en su mente a causa de la cercanía de un cambio. Ve lo que quedó atrás; lo que le espera. Busca el pilote donde hacer pie. En el segundo poema, se queja por lo que le ha tocado: “esta copa harta de ser / vaciada”, y, en el tercero, se hace preguntas en un ambiente de ensoñación:
ella tropezó y cayendo
aún contaba estrellas
milagro silente
¿qué hay en la luz?
¿quién irrumpe
en este sueño antiguo?
                                 (de III)
      Los trazos de Gómez Palma bosquejan el perfil de una casa antigua, una vida en desuso y, reiteradamente, un piano: “como si alguien / pudiese grabar su nombre / tocar este piano / y saber el libro / que leeré mañana”. Sus anclas son pocas. La espontaneidad domina el poema.
Más adelante, en la segunda parte, las disquisiciones se hacen puntuales. Hay referencia a días, años: “nadie morirá por exceso de luz / tres o cuatro horas / tres o cuatro años y sabré / tocar el piano / esquivar metáforas”. Por primera vez la poeta habla del quehacer artístico, de lo que muta con ella junto con el devenir del tiempo cronológico que, evidentemente, la empuja a un sitio distinto del actual.
Ya llegará la sección final, aquella que nombra el libro en su conjunto, para describir la despedida mediante la visión de una tarde: “como en una vieja canción me alejo”; “hormigas y azucenas la siesta posible / no son más que claros y oscuros / reflejos de una tarde y su final”. En el alejamiento se mezclan los recuerdos y la conciencia del presente como en una toma instantánea del momento.
Gómez Palma habla desde los sentimientos encontrados: por un lado, la quietud descriptiva de lo que se abandona; por el otro, la verbalización de un recuerdo activo, que vuelve y consulta; finalmente, las inquietudes que nacen de la cercanía ineludible de un viaje, itinerario que nunca sabremos hacia dónde lleva o trae.
Es una poesía de perfiles incompletos, como si de eso dependiera el efecto que se busca: la vivencia de lo inacabado como posibilidad de encuentro entre tres planos, pasado, presente y lo venidero. Con la excusa de una mudanza que se da tanto en el cuerpo como en el alma, la poeta acciona un mecanismo breve de detalles que dejan abierta la puerta hacia algo mayor.
Fin de gira es, en definitiva, el punto de partida de un relato más amplio que, furtivo, se puede atisbar en la parte final del libro.
Cecilia Romana

21 de noviembre de 2012

RESEÑAS: "Las confesiones" en El Litoral

Una nueva nota acerca del libro Las confesiones, de Fabián O. Iriarte, aparecida el pasado sábado 17 de noviembre, en el Suplemento "Artes y Letras" del diario El Litoral, de Santa Fe.

Para leerla (está dividida en dos), clickear en los siguientes links:

http://www.ellitoral.com/index.php/diarios/2012/11/17/arteyletras/ARTE-03.html

http://www.ellitoral.com/index.php/diarios/2012/11/17/arteyletras/ARTE-04.html

19 de noviembre de 2012

AUTORES: Genoveva Arcaute, por el siempre de la noche





Publicó con nosotros Todas somos Frida en 2010. Genoveva Arcaute, poeta platense, está trabajando en un nuevo libro, que lleva el tentativo, pero desde ya sugerente título, Los huesos dentro.
Ella nos explica: "Los huesos dentro, una mirada desde hoy a la juventud militante de entonces, justo antes de la tragedia".  
Un fragmento de este trabajo salió publicado en la Antología de la biblioteca nacional, y en otros sitios web.
Nosotros elegimos piblicar aquí los tres textos que abren el libro:






LOS HUESOS DENTRO (Fragmento)



I                 

Cuerpos claros delgados:
él la nuez de adán ella los tobillos.
Los huesos están todos
del lado de adentro.

No hacen peso en la sábana
vitelina que flota
cascarón de la casa
de recién casados.

Flota en una noche
con piedras que estallan.
La cocina vacía
los cuerpos tibios claros.

Al fin, por el siempre de la noche
solos.
                
  

II

Llovió todo ese mes
y estuvo
la piedra del amor
en el medio del patio.
Qué hacer sino llevarla
en la caja del pecho.



                     III
                      
Cuatro hombres armados
vestidos de suburbio
custodian la clase de latín

Adentro las vocales
no se esconden
escanden como en misa.

El léxico en folleto contiene
con silencio de escándalo
los himnos del día

Los cirios de neón
requisan los cuadernos.

Se hace como si no se oyera
el tam tam de unos parches

Las paredes gritan silencio
y se caen de los papeles

Las musas sicilianas cantan con recelo
grandes cosas para los poderosos:
también el poeta tiene miedo

Cuatro hombres armados pasean
su bulto y su desprecio
Adentro hay miedo pero tienen
todos los huesos tensos tersos
por dentro


GENOVEVA ARCAUTE



Lectura de Genoveva Arcaute en "Vientos contrarios", ciclo de poesía conducido por Susana Santamarina y Carlos Roldán. (10/12/2011):






ALGUNOS ENLACES DE INTERÉS

Todas somos Frida en el blog "Bosque de palabras":

Poemas de la autora en la web "Tuerto Rey":

Dónde conseguir Todas somos Frida


ARCAUTE JUNTO A ALEJANDRA AGUIRRE (AUTORA DE VENTANA LATERAL, HDJ, 2010), DURANTE LA PRESENTACIÓN DE SUS LIBROS